1 月 28 日星期日上午，两名环保人士将菜汤水泼在了巴黎卢浮宫博物馆内由装甲玻璃保护的《蒙娜丽莎》油画上。

法国农民抗议风潮持续，农会宣布将从星期一起“包围巴黎”。周日，两名示威者在巴黎卢浮宫向达芬奇的作品『蒙娜丽莎』投掷南瓜汤引起侧目。所幸『蒙娜丽莎』被一层防弹玻璃 保护，躲过一劫。

两位女性抗议者的诉求是，要求获得“健康和可持续食品”的权利。她们在『蒙娜丽莎』画像前质问：“什么重要？什么更重要？艺术还是获得健康和可持续食物的权利？”

抗议者在投掷菜汤后，一边一个，站在『蒙娜丽莎』画前称：“我们的农业系统病入膏肓，我们的农民死于工作，三分之一的法国人并不是每天都能吃饱肚子”。

两人说完后，随即被警方带走。卢浮宫方面表示，两名抗议者之前把南瓜汤藏在一个咖啡壶里进入馆内。按照馆方规定，所有人都有权带食品进入。

馆方多年前曾试图禁止参观者带食品入内，但最终放弃，因为游客照旧可以在博物馆内部买到食品。

法国新任文化部长达蒂女士在X平台上谴责说，“『蒙娜丽莎』是我们的珍贵文化遗产，属于未来的每代人，没有任何理由可以用来将其当作靶子。”

常年在卢浮宫展出的全球知名的达芬奇名作『蒙娜丽莎』，因观者巨多，从2005年起，一直陈列在装甲玻璃后面，但已多次成为破坏行为的受害者。例如，2022 年 5 月，有人投掷奶油馅饼攻击。

在一份发给法新社的声明中，一个名为 "食物反击"的组织声称这次行动是 "法国民间抵抗运动的组成部分，旨在从气候和社会问题方面为社会带来根本性改变"。

这一次，向蒙娜丽莎泼洒汤水的活动被称之为 "公民抵抗运动的开端，其明确要求是惠及所有人的：可持续食品的社会保障"。

《蒙娜丽莎》是法国卢浮宫博物馆三大镇馆之宝之一，为达芬奇最知名的代表作之一。原作高只有77厘米，宽53厘米，是达·芬奇传世的五幅女性肖像中最大的一幅。身上还被冠以众多“世界级”的称号：全球最珍贵的艺术珍宝之一，世界上被观看次数最多、报道次数最多的名画之一...这件名满全球的艺术品，收获赞誉的同时，也收获了很多惊心动魄的“意外”。

最初出名是因为一场盗窃案。

1911年8月21日，在工作人员巡视的眼皮底下，画作《蒙娜丽莎》被盗了。卢浮宫当时聘请杂工Vincenzo Peruggia为多幅画作安装保护玻璃。在工作完成的第二天清晨，这位杂工将这幅当时并不起眼的画作藏在罩衫下偷走，躲过了警方的两次盘问，直至两年后被捕。他想将这件作品卖给意大利佛罗伦萨的一名艺术商人。案情水落石出，意大利国内出现了一批Peruggia的支持者，认为这是“物归原主”。经过协议，《蒙娜丽莎》在佛罗伦萨展览100天后，最终“返还”给卢浮宫。虚惊一场，《蒙娜丽莎》享誉全球。

《蒙娜丽莎》还经历过战乱逃亡。

二战时期，法国宣布巴黎为不设防城市免受战火冲击，同时从1939年9月2日开始转移卢浮宫众多艺术品。《蒙娜丽莎》被放进了第一批运送转移名单里离开卢浮宫，先是抵达香波堡躲避战火，然后一路向北，与大量卢浮宫珍品一起被安置在法国西南部蒙托邦的安格尔博物馆。后来又因为二战中德国人提出的德法“艺术交流”计划，《蒙娜丽莎》再次被转移到洛特的蒙塔尔城堡。直到1945年盟军胜利在即，《蒙娜丽莎》才结束逃亡生活，回到巴黎的卢浮宫。

名声是一把双刃剑，《蒙娜丽莎》也成为众多破坏者的目标。

1956年，《蒙娜丽莎》在法国国内巡展时，被一名观众往画上泼洒了酸性液体，画作的下半部分受到严重破坏；数月后，一名玻利维亚人将石头砸向画作，导致局部颜料脱落。

被重重保护的《蒙娜丽莎》，也依然逃不过种种袭击

自上世纪50年代初以来，《蒙娜丽莎》一直被置于安全玻璃罩里，后来又发生了几起破坏事件：

1974年，《蒙娜丽莎》受邀在东京国家博物馆展出。当时一位女士因为不满博物馆的残疾人政策，朝上面泼了红颜料。

2009年8月2日，法国卢浮宫又一次上演惊险一幕：《蒙娜丽莎》遭俄罗斯女游客“杯袭”，险些毁容。万幸的是，《蒙娜丽莎》分毫未损，那只来自卢浮宫的瓷土马克杯只是砸到了画作外面的防弹罩。

庆幸的是，因为有防弹玻璃的保护，画作在这两次事件中都没有遭到破坏。

2019年10月10日来自参考消息网的报道，巴黎卢浮宫为《蒙娜丽莎》安装了新的、更透明的防弹玻璃，在保护升级的同时，游客也能更清楚地观赏这幅油画。据说，《蒙娜丽莎》已经成为全球保护系数最高的艺术品。

作为西方文化的代名词，《蒙娜丽莎》也是全球被恶搞次数最多的名画之一，最早可以追溯至杜尚。

1919年，杜尚在一幅达·芬奇名作《蒙娜丽莎》的印刷品上，用铅笔涂上了山羊胡子，并标以“L.H.O.O.Q”的字样。他的好友弗朗西斯·毕卡比亚将之公诸于世，以“杜尚的达达主义作品”这一标题发表在杂志上。“L.H.O.O.Q”暗喻画面形象污浊。杜尚将达·芬奇的经典名作当作公然嘲讽的对象，展示了他真正渺视传统、无视约束的品性，把反艺术推向了极致，给后继的艺术运动以新的启迪。2017年10月21日，这件印刷品在巴黎的苏富比拍卖会上拍得63.25万欧元，约合人民币492.2万元。

这件作品开启了《蒙娜丽莎》被恶搞的历史，一直以来，恶搞方式层出不穷。

在杜尚的“蒙娜丽莎”母题创作的基础上变化而来，超现实主义大师达利和好友、美国肖像摄影师菲利普哈尔斯曼( Philippe Halsman)一起合作完成了《达利的蒙娜丽莎自画像》。达利双目瞪圆、胡子翘起的怪异面孔被挪用到了蒙娜丽莎的脸上，并在她青筋凸起的手中塞满钱币，包括对《蒙娜丽莎》眼神描绘的改变，使得古典主义审美理想的一位女神变成了达利想要表述的思想的一种存在。

几何抽象的先驱马列维奇( KasimirMalevich )，在发表《从立体主义到至.上主义:绘画中的新现实主.义》的同一时期，在后立体主义图像上印了一幅蒙娜丽莎像。他很高兴《蒙娜丽莎》被偷，抱怨把《蒙娜丽莎》归还到卢浮宫是个不合时宜的做法，所以他用红叉删掉了作品中那个蒙娜丽莎。

费尔南多.博特罗一贯以肥胖造型的绘画和雕塑著称。《蒙娜丽莎》系列是他的得意之作，构图与达芬奇基本相同，只是用他特有的波特罗语言置换了画面中的诸多意象。充气般的脸庞让观众看后有要去捏弄的欲望，人物右后方的火山喷发情景表现得都是那样的幼稚、可爱。

波普艺术版的《蒙娜丽莎》是美国波普艺术最重要的角色，被称为“第一艺术明星”。安迪•沃霍尔重复“蒙娜丽莎”的最初作品，可以追溯到1963年--《30比1好》，这里展示的是四重蒙娜丽莎。

反对蓄意破坏，接受善意恶搞。甚至，卢浮宫亲自下场参与到恶搞事业中。

2018年7月16日凌晨，法国4-2击败克罗地亚，时隔20年再度夺得世界杯冠军。为庆祝法国队夺冠，法国卢浮宫博物馆特意为蒙娜丽莎“穿上了法国国家队的球衣”。当地时间15日，卢浮宫在推特上传了一张“穿有法国国家队球衣”的蒙娜丽莎画像，并配文称，“祝贺法国队夺得2018世界杯冠军”。